电影于2016年上映，是吴天明导演的遗作，也是中国第四代导演的代表作品之一。
《百鸟朝凤》讲述在陕西无双镇，吹唢呐这种传之久远的民间艺术，绝不止于娱乐，更具意味的是它在办丧事时是对远行故去者的一种人生评价——道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等者吹八台，德高望重者才有资格吹"百鸟朝凤"。
整个无双镇，只有四方闻名的焦家班班主焦三爷能吹"百鸟朝凤"。焦三爷老了，急需培养接班人。徒弟游天鸣初进焦家班时年幼稚嫩，对焦三爷十分敬畏，虽然心有不甘被父亲"抛弃"在焦家班学艺，但仍有为争家门荣光全力博取师父赞许的信心。
能够进入焦家班的学子必须人品端正，忠守唢呐艺人的德行，从骨子里做到"唢呐离口不离手"，为考验两个徒弟是否符合标准，焦三爷这个面冷内热的黑脸师父使尽招数...
陶泽如 饰演
无双镇焦家班班主，唢呐技艺高超，德高望重。外表严肃，内心火热，对唢呐艺术有着近乎固执的坚守，是传统文化守护者的象征。
李岷城 饰演
焦三爷的徒弟，从一个懵懂少年成长为唢呐技艺的传承者。在时代变迁中，他面临着传统与现代的抉择，最终选择坚守师父的教诲。
胡先煦 饰演
游天鸣的师弟，天赋异禀但心性不定。与游天鸣形成鲜明对比，代表了在时代变革中不同的人生选择。
郑伟 饰演
游天鸣的父亲，将自己未实现的梦想寄托在儿子身上。他的形象代表了中国传统家庭中父辈对子女的期望与寄托。
唢呐是中国传统吹管乐器，早在公元3世纪就从波斯、阿拉伯一带传入中国。经过千年发展，唢呐艺术深深融入中国民间生活，尤其在婚丧嫁娶、节庆祭祀中扮演重要角色。
《百鸟朝凤》中的"百鸟朝凤"是一首高难度的唢呐曲目，需要演奏者具备极高的技巧和艺术表现力。影片通过这首曲子的传承，隐喻了传统文化在现代化进程中面临的困境与挑战。
2006年，唢呐艺术被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。然而，随着现代化进程加速，传统唢呐艺术正面临传承危机，这也是电影《百鸟朝凤》所关注的核心议题。
中国第四代导演代表人物，西安电影制片厂原厂长。
吴天明（1939-2014）是中国电影第四代导演的代表人物，曾任西安电影制片厂厂长，发掘和培养了张艺谋、陈凯歌、黄建新等第五代导演，被誉为"中国电影教父"。
《百鸟朝凤》是吴天明导演的遗作，完成于2013年，但直到2016年才得以公映。影片凝聚了导演对传统文化消逝的忧虑和对艺术传承的思考，是他艺术生涯的总结之作。
吴天明导演的作品始终关注中国社会现实和传统文化，《人生》《老井》《变脸》等作品都体现了他深厚的人文关怀。《百鸟朝凤》延续了这一传统，以唢呐艺人的故事折射出中国传统文化在现代化进程中的困境。
2016年5月6日，《百鸟朝凤》在全国公映。制片人方励在直播中下跪求排片的事件，让这部艺术电影获得了广泛关注，最终取得了超过8600万元的票房成绩，创造了中国艺术电影的票房奇迹。
2013年，《百鸟朝凤》荣获中国电影金鸡奖评委会特别奖，这是电影完成后的首个重要奖项。
电影因其深刻的文化内涵和艺术价值获得此项荣誉。
表彰电影对中国农村题材电影的贡献。
2013年，《百鸟朝凤》作为开幕影片亮相金鸡百花电影节。
电影在多个国际电影节展映，获得国际影评人关注。
在青年观众中获得高度评价，展现了传统文化的当代价值。
"百鸟朝凤"原本是一首高难度的唢呐曲目，在电影中具有象征意义。它不仅仅是一首曲子，更是一种道德评价——只有德高望重的人才有资格在丧礼上享受"百鸟朝凤"。电影以此为题，隐喻了传统文化中"德艺双馨"的价值观念，以及这种价值观念在现代社会面临的挑战。
《百鸟朝凤》是吴天明导演生前完成的最后一部电影作品。电影于2013年制作完成，但吴天明导演于2014年3月因病去世，未能看到电影正式公映。因此，这部电影被称为他的"遗作"，凝聚了他对电影艺术的最后思考，特别是对传统文化传承的深切关注。
是的，电影反映的情况非常真实。随着中国现代化进程加速，许多传统民间艺术都面临传承危机。唢呐艺术也不例外，年轻一代学习传统乐器的越来越少，传统红白喜事的仪式也在简化，导致唢呐艺人的生存空间被压缩。电影通过艺术形式展现了这一社会现实，引发了公众对非物质文化遗产保护的关注。
2016年5月12日，《百鸟朝凤》制片人方励在网络直播中突然下跪，恳求影院增加排片。当时电影上映一周，排片率很低，面临下档危机。这一事件引发社会广泛关注和讨论，最终使电影排片率大幅上升，票房从300万增至8600多万，创造了中国艺术电影的票房奇迹。这一事件也引发了关于艺术电影生存环境的讨论。
《百鸟朝凤》通过一个唢呐艺人的故事，深刻揭示了传统文化在现代社会中的困境。电影提醒我们：
电影上映后，确实引发了社会对唢呐等非物质文化遗产保护的更多关注，许多地方加大了对传统艺术传承的支持力度。